En Afrique… À peine est-il sorti du ventre de sa mère que Kirikou fait déjà preuve d’une détermination, d’une curiosité et d’un courage hors du commun. En dépit de son jeune âge et de sa taille minuscule, l’enfant va tenter de délivrer son village de l’emprise maléfique de la sorcière Karaba, et de découvrir en même temps le secret de sa méchanceté…
Auteur dans les années 80 de superbes courts métrages, Michel Ocelot réalise en 1998, avec Kirikou et la sorcière, son premier long métrage d’animation, qui aura nécessité six ans de travail. Le film est accueilli avec enthousiasme dans de nombreux pays au point de devenir en quelques mois un véritable phénomène planétaire. La beauté, la pureté et la sincérité de cette œuvre inspirée d’un conte africain ont touché toutes les générations de spectateurs et notamment les très jeunes, rassurés à l’idée qu’un si petit être puisse, lui aussi, accomplir de grandes choses. À l’instar de L’enfant qui voulait être un ours, de Jannik Hastrup, Kirikou et la sorcière avait également l’avantage de se démarquer des productions habituelles calibrées pour les enfants et notamment de l’univers Disney. Pas d’animaux parlants chez Michel Ocelot, qui, par souci de réalisme et d’authenticité, s’est également refusé à couvrir inconsidérément les corps de ses personnages. On ne peut que rester ébloui par les couleurs flamboyantes de ce conte animé dont la simplicité n’est qu’apparence, idéalement souligné par la musique enivrante de Youssou N’Dour. Incontournable !
Dans les années 50… Champion est un enfant tristounet, élevé par sa grand-mère. Découvrant un jour que le garçonnet nourrit une passion pour le vélo, cette dernière entreprend de lui faire suivre un entraînement acharné. Dix ans plus tard, durant une étape du Tour de France, Champion est enlevé par deux mystérieux hommes en noir…
Présenté à Cannes 2003, Les Triplettes de Belleville a suscité un bel enthousiasme de la part du public et de la critique. C’est en effet à un travail d’orfèvre que s’est livré le jeune quadragénaire Sylvain Chomet, remarqué en 1998 pour son court métrage La Vieille Dame et les Pigeons. Film d’animation réaliste, à l’intention d’un public adulte, Les Triplettes... invite à pénétrer dans l’univers étrange et poétique d’un véritable auteur, qui privilégie avant tout le dessin et les personnages (les dialogues sont quasi inexistants). Si le réalisateur reconnaît s’être inspiré des 101 Dalmatiens de Disney, son film mélancolique teinté d’humour noir joue également avec les clichés et la nostalgie de la France des années 50-60 (tendance J.-P. Jeunet) pour friser parfois le surréalisme et l’absurde d’un Terry Gilliam. Étonnant !
C’est parce qu’aucun réalisateur ne s’était risqué à porter à l’écran la célèbre saga fantastique imaginée par J.R.R. Tolkien que Peter Jackson s’est attelé à cette tâche quasi impossible. Pourtant, dans le domaine de l’animation, un cinéaste américain intrépide et ambitieux du nom de Ralph Bakshi s’était penché en 1978 sur l’adaptation du fameux livre. Remarqué dès 1972 avec Fritz the Cat, dessin animé déjanté pour adultes, où il était ouvertement question de drogue et de sexualité, Ralph Bakshi sera souvent, au cours de sa carrière, éreinté par la critique (il signera les controversés American Pop en 1981 et Cool World en 1992).
Pour les besoins de sa mise en scène du Seigneur des Anneaux , le réalisateur utilise le procédé du rotoscoping, mélange d’animation et de scènes tournées en vidéo avec des acteurs réels, technique qui peut paraître déroutante pour le spectateur. Le film concentre un volet et demi de la trilogie, et se termine de manière assez abrupte, la première partie apparaissant plus fluide et réussie que la seconde.
Assez fidèle au livre de Tolkien, l’adaptation a certes un peu vieilli, mais séduira néanmoins les inconditionnels de la saga.
En Afrique… À peine est-il sorti du ventre de sa mère que Kirikou fait déjà preuve d’une détermination, d’une curiosité et d’un courage hors du commun. En dépit de son jeune âge et de sa taille minuscule, l’enfant va tenter de délivrer son village de l’emprise maléfique de la sorcière Karaba, et de découvrir en même temps le secret de sa méchanceté…
Auteur dans les années 80 de superbes courts métrages, Michel Ocelot réalise en 1998, avec Kirikou et la sorcière, son premier long métrage d’animation, qui aura nécessité six ans de travail. Le film est accueilli avec enthousiasme dans de nombreux pays au point de devenir en quelques mois un véritable phénomène planétaire. La beauté, la pureté et la sincérité de cette œuvre inspirée d’un conte africain ont touché toutes les générations de spectateurs et notamment les très jeunes, rassurés à l’idée qu’un si petit être puisse, lui aussi, accomplir de grandes choses. À l’instar de L’enfant qui voulait être un ours, de Jannik Hastrup, Kirikou et la sorcière avait également l’avantage de se démarquer des productions habituelles calibrées pour les enfants et notamment de l’univers Disney. Pas d’animaux parlants chez Michel Ocelot, qui, par souci de réalisme et d’authenticité, s’est également refusé à couvrir inconsidérément les corps de ses personnages. On ne peut que rester ébloui par les couleurs flamboyantes de ce conte animé dont la simplicité n’est qu’apparence, idéalement souligné par la musique enivrante de Youssou N’Dour. Incontournable !
