En 1985, dans la Cordillère des Andes (au Pérou), Joe Simpson et Simon Yates, alpinistes britanniques chevronnés, entreprennent l’ascension de la face ouest du Siula Grande, une première. Ils réussissent à atteindre le sommet, mais lors de la descente, Joe tombe et se casse la jambe. À 6 000 mètres d’altitude, dans des conditions extrêmes, les deux hommes savent qu’ils sont condamnés tous les deux si Simon tente d’aider son ami au lieu de l’abandonner à son sort. La mort dans l’âme, Simon coupe donc la corde qui le relie à son partenaire…
Cette aventure extraordinaire et vraie a été racontée par Joe Simpson, dans un best-seller autobiographique. Kevin Macdonald, talentueux documentariste (il a reçu l’Oscar en 2000 pour One Day In September) l’a fidèlement adapté à l’écran en 2003, dans un film mêlant séquences de fiction et commentaires continus des véritables protagonistes. Si l’histoire de Joe et Simon finit bien, elle pose néanmoins un dilemme moral. En effet, Simon s’est vu discrédité par la communauté des alpinistes pour avoir effectué ce geste terrible. Un film passionnant, qui n’a nul besoin d’effets spéciaux pour captiver le spectateur !
avec : Jean Reno , Rosanna Arquette , Jean-Marc Barr
Luc Besson est tombé sous le charme de Jacques Mayol à l’âge de seize ans, lors de la projection d’un film sur le monde sous-marin. Le bonheur intense ressenti par le spécialiste de la plongée en apnée au cours de ce que le jeune Besson percevait alors comme de cauchemardesques descentes dans les profondeurs, l’a fasciné au point que dix ans plus tard, il décide d’y consacrer un film. La vraie difficulté sera de trouver le comédien capable de restituer la personnalité ambiguë du plongeur, équilibriste sur un fil tendu verticalement entre l’univers des hommes et celui de la mer. Après plusieurs essais, c’est la fragilité du jeune Jean-Marc Barr qui séduit le réalisateur. Il lui donne comme partenaires le volubile et expansif Jean Reno, son ami de toujours, et Rosanna Arquette star bien terrienne d’outre-Atlantique.
Filmé dans les profondeurs (les techniciens ont fait des prouesses) de Grèce, de Bahamas ou encore du Pérou, “Le Grand Bleu” (constamment éclairé par la musique d’Eric Serra) pose le cruel dilemme de deux passions qui s’affrontent : l’amour romantique et l’irrésistible appel de la mer. Plus qu’un film à voir ou revoir, “Le Grand Bleu” reste une œuvre à ressentir, immergé.
Nicolas Vanier dépeint le quotidien d'un trappeur canadien dans ce film de fiction spectaculaire et écologiste tourné dans des conditions extrêmes (par - 40°). Des trois éditions DVD, la plus simple se contente de deux commentaires audio, un premier à l'intention des enfants, un second pour les adultes.
avec : Norman Winther , May Loo , Alex Van Bibber , Ken Bolton
avec : Guy Pearce , Jean-Claude Dreyfus , Philippine Leroy-Beaulieu , Freddie Highmore , Oanh NGuyen
Dans la jungle cambodgienne des années 20, les ruines d'un temple abritent un couple de tigres et ses deux petits. Mais les statues du site sont convoitées par un trafiquant d'art et chasseur émérite (Guy Pearce). Après son passage, le père tigre est tué, et les deux petits capturés. L'un est placé dans un cirque, l'autre devient l'animal de compagnie du fils de l'administrateur colonial. Les deux frères se retrouveront-ils un jour ? En avril 2004, seize ans après L'Ours, Jean-Jacques Annaud renouait avec la fiction animalière. "Je voulais placer l'animal le plus fascinant dans le plus bel endroit du monde"...… Tourné pour majeure partie en numérique HD (haute définition), dans des lieux magiques du Cambodge (notamment les temples d'Angkor, aujourd'hui classés au Patrimoine de l'Humanité), Deux frères conjugue joliment la fable écologique et l'aventure exotique au charme un peu suranné. Les moments d'émotion abondent, et si l'on peut reprocher au cinéaste d'avoir un peu trop humanisé les tigres (regards, attitudes), son film n'en demeure pas moins un tour de force. A dévorer en famille ! Interactivité : 4/5 Le film est servi avec un très bon commentaire audio de Jean-Jacques Annaud. Un second disque offre 18 minutes de scènes inédites divisées en trois parties et consacrées aux deux bébés tigres batifolant dans la jungle. Image et son : 5/5 Sensationnels.
avec : Tom Cruise , Ken Watanabe , William Atherton , Chad Lindberg , Ray Godshall Sr. , Billy Connolly , Tony Goldwyn , Masato Harada , Masashi Odate
En 1876, un héros de la guerre de Sécession hanté par ses exactions, Nathan Algren (Tom Cruise, très investi), est sollicité en tant que conseiller militaire par l'empereur du Japon, qui a décidé d'ouvrir son pays à la modernité et à l'Occident. Mais les samouraïs, forcés d'abandonner leurs coutumes et leur culture, multiplient les actes de résistance…
Exaltation du courage héroïque, "Le Dernier Samouraï" célèbre la culture et le code d'honneur (le bushido) de ces guerriers, artistes et philosophes qui ont dominé le Japon durant cinq siècles. À travers le voyage initiatique de Nathan Algren, qui finira par embrasser la cause de ceux qu'il était venu combattre, le film retrace une page importante de l'histoire du Japon moderne, qui marque la fin de l'ère des samouraïs. Magnifiquement photographiée par John Toll (chef opérateur de "La Ligne rouge" et "Braveheart"), cette épopée à grand spectacle bénéficie d'une distribution idéale (Ken Watanabe vole souvent la vedette à Tom Cruise). On pourra toutefois reprocher à Edward Zwick, réalisateur encensé de "Glory" et "Légendes d'automne", en plus d'une mise en scène classique et un peu trop scolaire, d'avoir privilégié la pédagogie au détriment du souffle épique.
